門檻更低題材限制更少 微電影有大未來

　　“微電影”，就是在網路上播出的短片。正是網路，讓微電影一夜走紅，成為影視界不可忽視的力量。2011年，是微電影突飛猛進的一年，作品更多，類型更加豐富多彩。微電影像一塊吸鐵石，吸引了更多的專業導演、演員參與其中，文化名人也熱衷於跨界執導。日前，地産大腕兒任志強、潘石屹也被曝參演了一部房地産科幻微電影。

　　為什麼人人都愛微電影？和傳統電影相比，微電影門檻更低、題材限制更少。還有人認為，微電影代表了電影未來發展的方向。

　　2010年底，一部追憶逝去青春的微電影《老男孩》在網路暴紅，累計點播數量達到2500萬次，超過了年度電影票房冠軍《唐山大地震》（1700萬觀影人次），宣告了“微電影時代”的到來。

　　●誰來帶頭？

　　《老男孩》掀起“微”風潮

　　如果要評點2011電影熱詞的話，“微電影”絕對可以上榜。2011年，是微電影的豐收之年。因《老男孩》一炮走紅的“筷子兄弟”推出了微電影作品《父親》，分為“父女篇”和“父子篇”，以即將做父親一代的視角去審視已經老去的父親的內心世界。“父女篇”上線6天播放量就超過了千萬次，姚晨、王珞丹、寧財神、賈樟柯、陸川、張小北等諸多明星、導演、編劇紛紛在微博轉發，力挺該片，也引爆了年末感恩話題的大討論；愛奇藝推出的微電影“城市映像”系列，將鏡頭聚焦到中國不同的城市，由背景各異的導演每人“認領”一座城市，通過微電影展現出這座城市與人之間的微妙關係；搜狐聯合中影公司，推出了以明星為導演的“7電影”，黃渤、黃磊、王學兵、李光潔等明星演員每人執導一部微電影，過一把導演的癮；國內首家專門從事“微電影”行銷的靈思影視網絡中心，投資拍攝了《微博有鬼》微電影三部曲，揭示了全新社交媒體環境下的網路生態和複雜人性；張亞東、包小柏等音樂人也對微電影大感興趣，紛紛跨界執導……

　　就像上海大學影視學院教授石川所説，微電影打破了傳統電影創作中“精英”與“草根”的界限，讓更多的人有機會通過影像作品表達自己。“過去電影創作是知識精英的特權，現在隨著數字技術的發展，精英和草根的界限越來越模糊不清。‘微電影’讓草根也可以參與電影創作，想拍就拍，拿起DV就可以，不需要太嚴格的美學和技術訓練。”

　　●誰來創作？

　　專業導演看好“微”前景

　　儘管微電影降低了拍電影的門檻，但並不意味著微電影的導演都是完全沒有受過相關訓練的“業餘選手”。

　　事實上，2011年推出的微電影中，既有草根出身導演的作品，也有專業導演操刀的影像。例如：“城市映像”系列中青島篇《人人都愛李小曼》的導演周楠，就是從湖南臺導演選秀節目《我要拍電影》中殺出的冠軍；而廣州篇《微軟》的導演趙天宇，本身就是商業片導演，此前執導過余男等主演的《雙食記》。他們不約而同地聚集到“微電影”周圍，有的把微電影當作大銀幕作品的練手，有的是享受拍攝微電影的創作自由，還有的是看好微電影的發展前途，所以提早介入。

　　來自臺灣的紀錄片導演蘇哲賢，執導了“城市映像”系列的臺北篇，在他看來，微電影這種形式和紀錄片類似，都可以給年輕導演提供“練手”的機會。“在臺灣，年輕人拍電影的機會相對少。當局有電影輔導基金可供申請，但不是每個申請的人都能得到。因此，很多年輕導演，像我，都是從成本小的紀錄片開始。因為很多拍電影的技巧，可以在拍紀錄片的過程中累積得到。微電影這一點跟紀錄片相似，我覺得微電影的出現給了年輕人更多的機會。”微電影《神醫》的導演王之則表示，創作上的自由是微電影最吸引他的地方。“假設拍一部進影院的長片，電影在同觀眾見面之前要先過很多道關口。投資方得先審一遍，製片人也要審一遍……問題是，把守這幾道關口的人未必和觀眾想法一致。而這幾道關口過完之後，影片最終要直接面對的，還是觀眾。相對來講，微電影在創作上的限制要少一些。”

　　除了門檻低和限制少，微電影的大好前景也是吸引導演的一大亮點。《老男孩》、《父親》的導演、“筷子兄弟”組合的肖央就非常看好微電影未來的發展。他説：“微電影是一個由新媒介促生的新事物，以後的發展前景肯定很好！現在是全網路時代，到處都有螢幕，你可以隨時隨地看東西。而且大家工作節奏現在也非常快，人們肯定需要一些短的視頻來豐富生活。而且，微電影以後可能會出現一種新的付費模式，讓各方都受益。”

　　趙天宇是傳統意義上的商業片導演，他同樣看好微電影的前景。“微電影其實就是一種噱頭。本質還是電影短片。”趙天宇認為，拍微電影和拍傳統電影相比更有挑戰性。“你在電影院花幾十塊錢買票看電影，就算是不爽，想到自己花了那麼多錢，忍一下也就過去了。但在家裏電腦上看，不喜歡立即就關頁面了，所以微電影的情感一定要比大銀幕電影更強烈、直白。這對所有的導演來説，既是機遇也是挑戰。電影導演應該多拍微電影，微電影拍得越多，大電影拍得越好，微電影靈活、可變通，一個方案不行，馬上推倒重來，進行第二個方案。這是很好的鍛鍊。”

　　●誰來投資？

　　贊助商只需“微”投入

　　相較于傳統電影動輒數千萬，甚至數億的投資規模，微電影的投資確實當得起這個“微”字，少則幾百幾千塊，多則幾十萬上百萬。值得一提的是，微電影是在網上供用戶免費觀看的。傳統電影可以通過票房回收成本，微電影卻行不通。

　　那麼，微電影靠什麼來盈利呢？“愛奇藝”行銷副總裁王湘君表示，目前微電影的盈利模式還比較單一，主要靠廣告商植入，而廣告商追求的則是其植入作品的用戶點播量。即是説，投資微電影的，就是植入品牌的廠商。比如：《老男孩》、《父親》的贊助廠商是雪佛蘭，而搜狐“7電影移星喚導”計劃的全程贊助商是諾基亞。其他的微電影作品，只要細心觀看，也必然會發現贊助商的影子。事實上，微電影的出現，實現了所有廠商試水電影的理想。廠商需要做的就是將産品或品牌植入微電影的過程中，通過準確的劇情設計展現産品的精神及內涵，甚至是品牌訴求。以賈樟柯監製的《語路》系列公益微電影為例，全程沒有出現贊助酒商的品牌，但每部短片結尾都出現該品牌的宣傳語“Keep walking”。相較于傳統電影植入的昂貴費用，微電影既便宜又能更好地體現廠商的理念，何樂而不為？不過，也有業內人士指出，隨著微電影的發展，視頻網站正在嘗試探索付費觀看的模式。（記者 楊蓮潔)

　　■名詞解釋

　　微電影

　　微電影，即微型電影，又稱微影。微電影是指專門運用在各種新媒體平臺上播放的、適合在移動狀態和短時休閒狀態下觀看的、具有完整策劃和系統製作體系支援的具有完整故事情節的“微（超短）時”（30秒至300秒）放映、“微（超短）週期製作（1至7天或數周）”和“微（超小）規模投資（幾千至數千/萬元每部）”的視頻（“類”電影）短片，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定制等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇。